Ensaio
Sem título (Ensaio) 2017
Mármore, borracha, vidro
330x84x84cm (altura ajustável)
Sempre tratei as minhas criações como algo valioso e querido, construías para que me acompanhassem até aos meus últimos dias e para que continuassem a viver sem mim, quero para elas o mesmo que uma mãe quer para os filhos, que sejam saudáveis e vivam bons e longos anos. No entanto parti para esta proposta de modo ligeiramente distinto, procurei criar algo que estivesse claramente em perigo de destruição e todas as escolhas que fiz contribuíram para o aumento dessa tensão que envolvia o objeto. Não quero dizer com isto que não tenha por este Ensaio o afeto anteriormente referido, continuo a desejar que viva bons e longos anos, muito além dos meus.
É esta contradição que compõe a essência do trabalho, pois não se trata simplesmente de algo perto da destruição, mas algo cuja sua destruição é algo extremamente errado e indesejado apesar de estar a um pequeno passo desse fim.
Encontrei uma estranha, mas precisa associação entre o meu Ensaio e um espetáculo de arremesso de facas circense, onde no alvo se encontra uma pessoa cujos espaços negativos são atingidos por laminas criando uma tensão similar. O que fascina não é a pontaria do profissional, se assim fosse as facas seriam atiradas a balões, o fascinante é o quão demasiado perto está de correr mal sendo que poucos centímetros separam uma noite animada de circo de uma tragédia.
A ideia que motivou o Ensaio tem origem numa peça minha produzida no ano letivo 2016/2017 que criava a mesma ansiedade, porém, esse efeito não era a essência do trabalho e além disso encontrava-se num pormenor bastante subtil do qual só eu é que tinha conhecimento, de modo que, foi uma ansiedade fantástica que só eu senti. Esta proposta deu-me o contexto ideal para revisitar esse pormenor que tanto me fascinou, mas desta vez seria muito mais que um secreto detalhe, seria o próprio trabalho, com uma tensão evidente e assumida.
Mármore, borracha, vidro
330x84x84cm (altura ajustável)
Sempre tratei as minhas criações como algo valioso e querido, construías para que me acompanhassem até aos meus últimos dias e para que continuassem a viver sem mim, quero para elas o mesmo que uma mãe quer para os filhos, que sejam saudáveis e vivam bons e longos anos. No entanto parti para esta proposta de modo ligeiramente distinto, procurei criar algo que estivesse claramente em perigo de destruição e todas as escolhas que fiz contribuíram para o aumento dessa tensão que envolvia o objeto. Não quero dizer com isto que não tenha por este Ensaio o afeto anteriormente referido, continuo a desejar que viva bons e longos anos, muito além dos meus.
É esta contradição que compõe a essência do trabalho, pois não se trata simplesmente de algo perto da destruição, mas algo cuja sua destruição é algo extremamente errado e indesejado apesar de estar a um pequeno passo desse fim.
Encontrei uma estranha, mas precisa associação entre o meu Ensaio e um espetáculo de arremesso de facas circense, onde no alvo se encontra uma pessoa cujos espaços negativos são atingidos por laminas criando uma tensão similar. O que fascina não é a pontaria do profissional, se assim fosse as facas seriam atiradas a balões, o fascinante é o quão demasiado perto está de correr mal sendo que poucos centímetros separam uma noite animada de circo de uma tragédia.
A ideia que motivou o Ensaio tem origem numa peça minha produzida no ano letivo 2016/2017 que criava a mesma ansiedade, porém, esse efeito não era a essência do trabalho e além disso encontrava-se num pormenor bastante subtil do qual só eu é que tinha conhecimento, de modo que, foi uma ansiedade fantástica que só eu senti. Esta proposta deu-me o contexto ideal para revisitar esse pormenor que tanto me fascinou, mas desta vez seria muito mais que um secreto detalhe, seria o próprio trabalho, com uma tensão evidente e assumida.
Eu aparente
Sem titulo (Eu aparente) 2017
Gesso patinado
175x30x37cm
Poucos foram os que me responderam quando lhes preguntei à cerca daquilo que aparentemente me define, essa minoria referiu aspetos que remetiam para os meus elementos faciais bem como a sua definição: olhos cavados, nariz adunco e pontiagudo, osso cranianos proeminentes, ausência de bochechas entre outros. Concordando com essas opiniões decidi através da modelação e do desenho começar a estudar esses tais elementos, perceber a sua estrutura, forma, volumetria, e claro-escuro inerente, procurei exercitar bastante para que em poucos paços conseguisse me representar.
Ao consegui-lo, cheguei ao objeto final após um processo sequencial no campo do desenho onde ia exaltando os elementos que mais me definiam e reduzindo e até eliminando aqueles menos definidores. Procurei exagerar, ao ponto de criar um busto grotesco, que se distancia de mim, mas que ao mesmo tempo se identifica pois apresenta os mesmos pontos característicos, quase como se fosse a caricatura da minha caricatura.
O facto de nada alem da minha face me definir foi algo que também me interessou trabalhar, o facto de eu não ser alto ou baixo, gordo ou magro, moreno ou pálido, de não me vestir de maneira característica, de não ter hábitos incomuns ou tiques entre os mais variados aspetos. Por essa razão o “plinto” que eleva o busto à minha altura, não é somente um “plinto”, mas também é a representação do meu corpo, e o facto de passar despercebido e não apelar ao olho do espectador, reflete plenamente a minha intenção de representar o meu corpo como algo que não interessa (não me define). O que de facto é característico é o busto e é por esse motivo que deixei nele as marcas do processo (salientadas pela patine), ao contrario do resto, para sublinhar a ideia que o trabalho esta todo no busto, pois ele é o elemento mais definidor. Estes dois elementos, corpo e face, complementam-se mutuamente construindo a essência do autorretrato aparente.
Gesso patinado
175x30x37cm
Poucos foram os que me responderam quando lhes preguntei à cerca daquilo que aparentemente me define, essa minoria referiu aspetos que remetiam para os meus elementos faciais bem como a sua definição: olhos cavados, nariz adunco e pontiagudo, osso cranianos proeminentes, ausência de bochechas entre outros. Concordando com essas opiniões decidi através da modelação e do desenho começar a estudar esses tais elementos, perceber a sua estrutura, forma, volumetria, e claro-escuro inerente, procurei exercitar bastante para que em poucos paços conseguisse me representar.
Ao consegui-lo, cheguei ao objeto final após um processo sequencial no campo do desenho onde ia exaltando os elementos que mais me definiam e reduzindo e até eliminando aqueles menos definidores. Procurei exagerar, ao ponto de criar um busto grotesco, que se distancia de mim, mas que ao mesmo tempo se identifica pois apresenta os mesmos pontos característicos, quase como se fosse a caricatura da minha caricatura.
O facto de nada alem da minha face me definir foi algo que também me interessou trabalhar, o facto de eu não ser alto ou baixo, gordo ou magro, moreno ou pálido, de não me vestir de maneira característica, de não ter hábitos incomuns ou tiques entre os mais variados aspetos. Por essa razão o “plinto” que eleva o busto à minha altura, não é somente um “plinto”, mas também é a representação do meu corpo, e o facto de passar despercebido e não apelar ao olho do espectador, reflete plenamente a minha intenção de representar o meu corpo como algo que não interessa (não me define). O que de facto é característico é o busto e é por esse motivo que deixei nele as marcas do processo (salientadas pela patine), ao contrario do resto, para sublinhar a ideia que o trabalho esta todo no busto, pois ele é o elemento mais definidor. Estes dois elementos, corpo e face, complementam-se mutuamente construindo a essência do autorretrato aparente.
Eu interior
Infância crescida (eu interior) 2018
Tijolo, betão, madeira, roda de bicicleta, vara enroscada,
chapa de alumínio, camarões fechados
330x61x71Cm (altura ajustável)
Com a estabilidade comprometida, respira a memoria de um baloiço como importante base para a construção pessoal que faz ponte com o presente numa narrativa conflituosa contada de baixo para cima.
Equilibra-se entre a infância e a maioridade, a razão e a emoção, entre um adulto menino e um menino adulto e então permanece, baloiçando…
Tijolo, betão, madeira, roda de bicicleta, vara enroscada,
chapa de alumínio, camarões fechados
330x61x71Cm (altura ajustável)
Com a estabilidade comprometida, respira a memoria de um baloiço como importante base para a construção pessoal que faz ponte com o presente numa narrativa conflituosa contada de baixo para cima.
Equilibra-se entre a infância e a maioridade, a razão e a emoção, entre um adulto menino e um menino adulto e então permanece, baloiçando…
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Objeto de Autor (tema: Infância Crescida)
Meninice 2018
Cimento, Visores de porta,
Terra e Feijão de Celorico de Basto
30x15x15Cm (dimensões variáveis com o tempo)
Quão feliz pode ser uma despedida? Lembro-me delas com clareza. De feijão na mão procuro pela cozinha um copo onde o possa germinar com um pouco da tua terra. Mais tarde, com um pouco de água do tanque seguro entre mãos uma pequena vida enquanto vejo o simpático bloco de cimento desaparecer na paisagem. Não me davas instruções, agarravas a minha mão e nela pousavas o pequeno feijão encarregando-me da tratar do resto. Transportá-lo-ei como se de um copo cheio de água se tratasse, arranjar-lhe-ei um cantinho ao sol, puro e onde o possa vigiar frequentemente, dar-lhe-ei água sempre que necessite o suficiente para ter sempre um terreno húmido, mas não de mais, e vê-lo-ei crescer, porque sou responsável por ele, sou responsável por ti.
Cimento, Visores de porta,
Terra e Feijão de Celorico de Basto
30x15x15Cm (dimensões variáveis com o tempo)
Quão feliz pode ser uma despedida? Lembro-me delas com clareza. De feijão na mão procuro pela cozinha um copo onde o possa germinar com um pouco da tua terra. Mais tarde, com um pouco de água do tanque seguro entre mãos uma pequena vida enquanto vejo o simpático bloco de cimento desaparecer na paisagem. Não me davas instruções, agarravas a minha mão e nela pousavas o pequeno feijão encarregando-me da tratar do resto. Transportá-lo-ei como se de um copo cheio de água se tratasse, arranjar-lhe-ei um cantinho ao sol, puro e onde o possa vigiar frequentemente, dar-lhe-ei água sempre que necessite o suficiente para ter sempre um terreno húmido, mas não de mais, e vê-lo-ei crescer, porque sou responsável por ele, sou responsável por ti.
Quase Final (tema: Infância Crescida)
Fo-Den-ra-tro, 2018
Madeira, esferas de chumbo, correntes, puxadores de gaveta,
base de gesso e ferragens
400x17x17cm(Dimensões variáveis pela interacção e altura ajustável)
São esferas de metal, madeira ou mais habitualmente de vidro, são pequenas, mas quanto maiores melhor e com um som peculiar viajam pela madeira até embaterem com estrondo nos rodapés! Assim são os berlindes da meninice, ou pelo menos da minha. Vivem hoje neste objeto e repousam como recordações congeladas em cima de um plinto, até que uma ação exterior lhes dê a vida que outrora tiveram.
A base é aqui um elemento supérfluo, mas primordial, o seu sentido é precisamente a falta do mesmo. Esta não cumpre a suas funções tradicionais, não eleva, não sustenta nem define o espaço daquilo que no seu alto se encontra. É antes o norte da peça, a casa onde sempre voltamos, a gaveta onde as pequenas esferas ficam arrumadas até que brinquemos com elas de novo, porque é isso que esta peça é, os berlindes meninice, ou pelo menos da minha.
Madeira, esferas de chumbo, correntes, puxadores de gaveta,
base de gesso e ferragens
400x17x17cm(Dimensões variáveis pela interacção e altura ajustável)
São esferas de metal, madeira ou mais habitualmente de vidro, são pequenas, mas quanto maiores melhor e com um som peculiar viajam pela madeira até embaterem com estrondo nos rodapés! Assim são os berlindes da meninice, ou pelo menos da minha. Vivem hoje neste objeto e repousam como recordações congeladas em cima de um plinto, até que uma ação exterior lhes dê a vida que outrora tiveram.
A base é aqui um elemento supérfluo, mas primordial, o seu sentido é precisamente a falta do mesmo. Esta não cumpre a suas funções tradicionais, não eleva, não sustenta nem define o espaço daquilo que no seu alto se encontra. É antes o norte da peça, a casa onde sempre voltamos, a gaveta onde as pequenas esferas ficam arrumadas até que brinquemos com elas de novo, porque é isso que esta peça é, os berlindes meninice, ou pelo menos da minha.
Des(E) Cota 0
“Des(E) Cota 0”, 2019
Cimento, Pinho
141x72x112cm
“Des(E) Cota 0” é desenvolvido no seio de explorações do âmbito do peso e da sua distribuição, propondo um volume de estabilidade comprometida suportado por outros dois volumes insuficientes. É nesta trindade de objectos desequilibrados (e na sua relação com solo e gravidade) que a peça encontra o seu equilíbrio e nivelamento, uma regularidade visual contrastada por uma distribuição de peso totalmente assimétrica.
Cimento, Pinho
141x72x112cm
“Des(E) Cota 0” é desenvolvido no seio de explorações do âmbito do peso e da sua distribuição, propondo um volume de estabilidade comprometida suportado por outros dois volumes insuficientes. É nesta trindade de objectos desequilibrados (e na sua relação com solo e gravidade) que a peça encontra o seu equilíbrio e nivelamento, uma regularidade visual contrastada por uma distribuição de peso totalmente assimétrica.